Pierwszy odcinek „Critical Role” został wyemitowany 12 marca 2015 roku. Teraz, prawie siedem lat później, grupa kumpli z aktorstwa głosowego, którzy przekształcili swoją sesję D&D w sensację w streamingu online, przenosi swój świat i swoje postacie na wyższy poziom — serial animowany.
Ciągły pokaz kreskówek nie był planem. Kiedy zespół odpowiedzialny za „Critical Role” zaczął swój Kickstarter, myśleli, że zrobią jednorazowy, dwudziestominutowy program specjalny. Poprosili o 750 000 dolarów, ale zamiast tego dostali 11,3 miliona dolarów i partnerstwo, aby wprowadzić pełną serię do Prime Video. Niezbyt nędzny jak na grupę aktorów głosowych, którzy po prostu szukali czegoś fajnego do zrobienia między koncertami.
Gdy serial zatytułowany „The Legend of Vox Machina”, którego pierwsze trzy odcinki mają się ukazać 28 stycznia, Looper usiadł z Marisha Ray, Ashley Johnson i Matthew Mercerem, aby porozmawiać o swoich postaciach, o tym, jak zostały zaadaptowane i jak się czują. puścić coś, co kontrolowałeś przez lata i dać szansę nowemu zespołowi twórców na dodanie do tego.
Adaptacja D&D do animacji i ewolucja Keyletha
Ponieważ adaptujesz tak długo działającą grę do tego serialu animowanego, co dla każdej z twoich postaci było naprawdę ważne, aby je zachować i jaki był świetny sposób na ich ewolucję w tym nowym medium?
Ashley Johnson: Myślę, że przez wiele lat, kiedy graliśmy, nie było mnie dużo, pracując nad koncertem w Nowym Jorku. Jedną z największych zmian i poprawek, która była dla mnie świetna, jest to, że moja postać stała się częścią wielu fabuł, dla których chciałem tam być. Szczerze mówiąc, istnieje takie podobieństwo między tym, co zrobiliśmy przy stole, a tym, co wnieśliśmy do serialu animowanego. Uważam, że to dla nas wielka rzecz, że udało nam się zachować podobny ton i sprawić, by postacie czuły się autentycznie, tak jak czuli się przy stole. Równie dobrze bawiliśmy się nagrywając w kabinie razem lub w naszych szafach, kiedy wybuchła pandemia, wciąż łącząc się ze sobą i czując od siebie energię. Wszyscy naprawdę troszczymy się o siebie nawzajem. Zasadniczo samo dostanie się tam było dla mnie dużą częścią.
Wygląda na to, że jest wiele okazji, by ewoluować Keyleth, Marisha.
Marisha Ray: O tak, absolutnie. Piękno w znaniu tych postaci i ucieleśnianiu tych postaci przez trzy, cztery, pięć lat polega na tym, że znamy je tak głęboko, na wskroś. A poza tym jesteśmy również EPkami w tym projekcie, więc możemy przenieść dokładnie to, czego chcemy od tych postaci na ekran. Dla mnie tak wiele z Keyleth dotyczy jej podróży i pokazywania jej rozwoju jako osoby. Jestem tak podekscytowany, że mogę zaprezentować to nowej publiczności.
Matt Mercer odpuszcza kontrolę jako dyrektor generalny Vox Machina
Matthew, czuję, że musi być dla ciebie wyjątkowe wyzwanie, ponieważ byłeś GMem i robiłeś tych wszystkich NPC. Wydaje się, że jest wiele rzeczy, z których, przynajmniej do pewnego stopnia, musisz odpuścić, ponieważ teraz przychodzą inni scenarzyści. Jak to jest? Jak się przystosowałeś? Czy wszystko w porządku?
Matt Mercer: Dziękuję za zameldowanie. Doceniam to. Nie, to projekt, w którym od samego początku byliśmy w kreatywnym fotelu. Nie oznacza to udostępnienia adaptacji całemu zespołowi kreatywnemu, aby zrobił z nim to, co chce. Byliśmy zaangażowani w każdą część tego procesu, aby upewnić się, że jest to tak blisko wizji, której zawsze pragnęliśmy, i czuliśmy się tak uczciwi w stosunku do tego, przez co przeszliśmy w tych historiach, jak to tylko możliwe. Mieliśmy szczęście, że przyciągnęliśmy wiele innych kreatywnych talentów, aby pomóc w pisaniu tych historii i pisaniu tych scenariuszy. Wszystko było cudownie oparte na współpracy, zarówno ze wszystkimi w Prime, jak i wszystkimi kreatywnymi zespołami, które tu mieliśmy. Tak naprawdę nie było dużego napięcia.
Wszyscy byli naprawdę podekscytowani, aby uczynić go najlepszym, jaki może być. Nie czułem, że za bardzo musiałem rezygnować z wizji. Nie wydaje mi się, żeby to była ogromna strata widzenia, jak ewoluuje w coś, co jest poza naszą kontrolą. Wszyscy ciężko pracowaliśmy, aby dostosować go tak szczerze, jak tylko potrafimy w tym nowym medium. Jeśli już, to oddanie wielu NPC, których grałem w kampanii, nowym aktorom, co samo w sobie było również bardziej ekscytujące, niż się spodziewałem, ponieważ mogę patrzeć, jak wszyscy ci naprawdę utalentowani ludzie robią o wiele lepszą pracę wcielania w życie, niż kiedykolwiek mogłem i obserwowanie, jak stają się czymś jeszcze większym, niż osobiście czułem. Podsumowując, jestem naprawdę bardzo podekscytowany tym, jak to wszystko do siebie pasuje i jak to wygląda w produkcie końcowym.
Ogromna obsada gości Vox Machina
Jest tak wielu ludzi, którzy chcą zmierzyć się z Mattem twojego NPC: David Tennant, Tony Hale, Stephanie Beatriz, Dominic Monahan, Gina Torres. Co to było? A kto jeszcze powinien wejść i odegrać w tym role?
Bławatnik: Wszyscy goście, których tu sprowadziliśmy — jesteśmy fanami całej ich pracy i było to bardzo szalone doświadczenie, zobaczyć, kto będzie i ożywił nasz mały teleturniej. Jak nas samych nerdów, zaangażowanie wielu z tych ludzi na pokład i uczestnictwo w tym było naprawdę ekscytujące – a potem wielu z nich dowiedziało się, co to do cholery było. Wielu ludzi mówi: „Och, to program oparty na jakimś RPGu, w który niektórzy grają. Nie wiem, co to znaczy”. Potem dowiadują się o tym i mówią: „Och, to jest naprawdę fajne. Och, i zostało to stworzone przez społeczność i wspierali to. Wow, to jest właściwie coś wyjątkowego”. Oglądanie ich podróży w odkrywaniu tego było naprawdę fajne.
Jeśli chodzi o innych ludzi, których chcemy sprowadzić w przyszłości, nie mogę myśleć o niczym z góry, częściowo dlatego, że tak, nadal chcę spróbować ich sprowadzić, jeśli sprawy będą się toczyć w przyszłości, a ja nie chcieć go zepsuć z góry, czy powiedzą tak, czy nie.
Wprowadzanie innych postaci do świata Vox Machina
Przez lata wszyscy byliście częścią tak wielu różnych nieruchomości. Jeśli masz zamiar powiedzieć o ludziach, których grałeś w przeszłości, kogo mógłbyś sprowadzić, co byłoby pomocne dla Vox Machina? Jaka jest jedna postać, którą byś powiedział: „Wpadliby w sprzęgło w dżemie”. A kto byłby absolutnie okropny i pogorszyłby sytuację? Marisha, myślisz, że masz do tego jeden w zbiorniku?
Promień: O Boże. To jest takie pytanie. Człowieku, ja nie… O Boże.
Johnson: To trudne.
Bławatnik: Cóż, kiedy się nad tym zastanowisz, powiedziałbym, że postać, która byłaby dla nich niezwykle pomocna, to postać o imieniu Kiritsugu Emiya z anime „Fate/Zero”, która była po prostu bardzo, bardzo dobrze przemyślanym zabójcą [and] strateg, co może się bardzo przydać w przypadku grupy ludzi, którzy nie mają pojęcia, co robią, dopóki tego nie zrobią. Przydałoby się trochę więcej tego uporządkowanego planowania. Jeśli chodzi o straszny pomysł, użyłem głosu Dave’owi, który jest rekinem olbrzymim, z najnowszego filmu animowanego Netflix dla dzieci o nazwie „Seal Team”. Byłby absolutnie nie pomocny, ale rozmawiał przez cały czas, ponieważ powiem ci, że było wiele faktów na temat rekinów olbrzymich. Byłby zły.
Johnson: Musi dołączyć do kampanii. Kocham go. Kocham go bardzo.
The Last of Us i wydarzenia crossover
Ashley, wiem, że w tym momencie dwukrotnie wygrałaś BAFTA dla Ellie w „The Last of Us”. To imponujące.
Johnson: Tak, to moja dziewczyna.
Hipotetycznie dzieje się część III. Gdzie chciałbyś zobaczyć, jak realistycznie idzie ta postać?
Johnson: Po prostu żyć szczęśliwie. Żywy i szczęśliwy.
Powiedziałem realistycznie, Ashley.
Johnson: Ja wiem. Realistycznie nie wiem. Tylko po to, by w swojej podróży znaleźć trochę szczęścia i trochę miłości.
Promień: Jednak tak szybko umieściłbym Ellie w naszym zespole. Czy to może być moja odpowiedź? Chcę, żeby dołączył jeden z bohaterów Ashley. Moje są cokolwiek.
Dobra. Ellie dołącza do Voxów. Co się dzieje? To nie może się zdarzyć, więc możesz napisać to w tej chwili. Jesteś bezpieczny.
Promień: Uwielbiam tę kreskówkę ze Scooby-Doo w sobotni poranek, nad którą pracujemy.
Johnson: Tak. Podoba mi się to, chłopaki. Przygotowujemy tutaj coś całkiem fajnego.
Bławatnik: porozmawiam z Neilem [Druckmann, creative director for „The Last of Us”], zobacz, w co się pakuje. Myślę, że Ellie i Pike całkiem by się dogadali, jeśli mam być szczery.
Promień: Też tak myślę.
Ulubione filmy pocieszające w Critical Role
Wszyscy przez to przechodzili przez ostatnie dwa lata. Jednym ze sposobów, w jaki każdy sobie radzi, jest to, że chodzą na swoje ulubione filmy pocieszające. Jakie były twoje ulubione filmy pocieszające w ciągu ostatnich kilku lat?
Promień: Myślę za nas wszystkich „Władca Pierścieni”. Myślę, że regularnie oglądamy „Władcę Pierścieni”. To bardzo zainspirowało to, co robimy. Jesteśmy za to takimi frajerami. Człowieku, nie możesz nic poradzić na to, że czerpiesz z tego dobre wibracje. A potem, niedawno po przerwie, wróciliśmy i zaczęliśmy ponownie oglądać wiele filmów Marvel Cinematic Universe i to samo.
Johnson: Na pewno są przyjemne. Mógłbym oglądać „Thor: Ragnarok” milion razy i nigdy się tym nie zmęczyć. Po prostu tak dobrze. Jestem wielkim fanem science-fiction, więc wiele z nich to „Obcy”, każdy z tych, do których wpadnę. Wiem, że to nie jest jak jedzenie na pocieszenie, ale…
To moja ulubiona. Właściwie to mój ulubiony film. Nie możesz się ze mną pomylić.
Johnson: Okej świetnie. Tak. Miałem też powiedzieć „Władca Pierścieni”. To trwa cały czas, cały czas. Umieszczenie go w tle, muzyka, po prostu dobrze się czuje.
Bławatnik: Tak. Dla mnie byłoby to prawdopodobnie „Wet Hot American Summer”, która jest jedną z moich ulubionych komedii wszechczasów, oraz „The Wire”. Obejrzałem go już cztery razy i oglądaliśmy go ponownie podczas pandemii. Tak, „The Wire” jest po prostu taki dobry.
Kiedy kończymy, zadam Ci najważniejsze pytanie, które, jak sądzę, mogę zadać komuś w tej drużynie, czyli czy jest coś gorszego niż drzwi, które się nie otworzą?
Promień: Witaj ciemności mój stary przyjacielu.
Co gorsza, gigantyczny smok czy drzwi, które się nie otwierają?
Promień: Zabiorę gigantycznego smoka każdego dnia. Jest sposób na pokonanie gigantycznego smoka… wciąż nie wiadomo, jak pokonać drzwi.
Bławatnik: Mogę szczerze powiedzieć, że będąc mężczyzną, który pewnego dnia wywrócił się, próbując otworzyć zablokowane drzwi, drzwi na zawsze będą moim wrogiem, w prawdziwym świecie i fantazji.
Pierwsze trzy odcinki „The Legend of Vox Machina” rozpoczną się w Prime Video 28 stycznia, a nowe odcinki będą miały swoją premierę raz w tygodniu.