Dokumenty o da Vinci i dyktatorze, dramat Pabla Larraína z Gaelem Garcią Bernalem, thriller Donnie Yen o sztukach walki nieżyjącego już Benny’ego Chana oraz CODA — Rekordowe przejęcie Sundance firmy Apple — wykonaj w ten weekend specjalne ukłony, gdy sektor artystyczny walczy z powolnym ponownym otwarciem.
„Rynek wciąż znajduje równowagę” – powiedział Kyle Westphal, kierownik sprzedaży teatralnej w Music Box Films (i współpracownik programowy w Music Box Theatre w Chicago). Dystrybutor debiutuje Larraín’s Ema w 11 kinach na 9 rynkach z planami dalszej ekspansji — może do kolejnych 20, ale trudno powiedzieć. „Normalny [criteria] na przykład jaka jest twoja średnia otwarcia na ekran w tej chwili, wszystkie są do góry nogami ”, mówi Westphal Wszykina.
Ostatnie jasne plamy — dokument Anthony Bourdain Roadrunner (filmy fokusowe) i Zielony Rycerz (A24) „robi tak dobrze, jak w ciągu ostatnich kilku tygodni”, mówi. Miejmy nadzieję, że „wystawcy patrzą na to i widzą, że nadal istnieje znaczna wartość i zainteresowanie widzów filmami specjalistycznymi”.
Oglądaj w terminie
„Ale kształt tej publiczności jeszcze nie istnieje” – powiedział Westphal. „To nie jest publiczność, którą mieliśmy przed pandemią. Wydaje się, że starsi widzowie są bardziej niechętni do powrotu do teatrów niż młodsi”. Nazwał Ema – który Music Box nabył na TIFF 2019, miał zostać wydany w zeszłym roku, ale do tej pory był dostępny w kinach – „młodszy, przekrzywiony, seksowny film z rytmem reggaeton”.
„Pomysł polegał na tym, że 55+ będzie pierwszym powrotem. Ale tak naprawdę tak się nie stało. Bo chociaż zaszczepili się jako pierwsi, to są najbardziej ostrożni i najbardziej zagrożeni” – zgodził się Neal Block, szef Dystrybucji i Marketingu w Magnolia Pictures (dwa w kinach w ten weekend, Wschód oraz Łabędzi śpiew). Wysoce zaraźliwy wariant Delta z pewnością nie pomógł.
w Ema, przybrani rodzice Ema (Mariana Di Girolamo) i Gastón (Bernal) są artystycznymi wolnymi duchami w eksperymentalnej grupie tanecznej, której życie pogrąża się w chaosie, gdy ich syn Polo bierze udział w szokująco brutalnym incydencie.
Ema przyczepa:
Przybycie do Stanów Zjednoczonych, gdy zbliża się do granicy 100 milionów dolarów w Chinach, jest Rozszalały ogień, wyreżyserowany przez nieżyjącego już Benny’ego Chana z gwiazdą sztuk walki Donnie Yen (Mulan, Ip Man franczyza) i Nicholas Tse (Shaolin, Nowa policyjna Historia). Yen jest pryncypialnym policjantem, Shan, który chroni swoją ciężarną żonę. Kiedy jego domową sielankę niszczą skorumpowani koledzy, bardziej zainteresowani gotówką od przestępców niż prawem, ciała piętrzą się. Tse gra Ngo, byłego protegowanego Shan, żywiącego urazę.
Well Go USA Films otwiera film w 59 kinach. Zagra jako główny wybór filmów na New York Asian Film Festival w poniedziałek wieczorem.
Rozszalały ogień przyczepa:
Filmy Magnolia Pictures, które pojawią się w ten weekend, pokazują strategiczną złożoność uwolnienia pandemii. Bezpośredni dramat wojenny Jima Taihuttu Wschód otwiera się w Los Angeles, w zasadzie przygotowując go do PVOD, który był bardzo lukratywny dla filmów gatunkowych podczas Covid.
W czasie powojennej wojny o niepodległość Indonezji w Indonezji młody holenderski żołnierz dołącza do elitarnej jednostki dowodzonej przez tajemniczego kapitana znanego tylko jako „Turek”. Gdy walka się nasila, kwestionuje i ostatecznie kwestionuje brutalną strategię swojego dowódcy, by zmiażdżyć ruch oporu.
Dystrybucja Łabędzi śpiew rozszerza niektóre do 45 kin (z 35) i staje się wirtualny w tygodniu 2. Odbiór SXSW jest napisany i wyreżyserowany przez Todda Stephensa. Z Udo Kierem, Jennifer Coolidge, Lindą Evans, Michaelem Urie, Irą Hawkins, Stephanie McVay. Wyprodukowali Stephens, Eric Eisenbrey, Tim Kaltenecker, Stephen Israel.
Kier występuje w roli emerytowanego fryzjera Pata Pitsenbargera, który ucieka z domu opieki w małym miasteczku Sandusky w Ohio po tym, jak dowiedział się, że jego była klientka marzy o tym, by ułożył jej ostatnią fryzurę.
Miał solidny debiut. „Ale w normalnym krajobrazie byłby to przełomowy hit muzyki niezależnej. Mamy nadzieję, że szersza publiczność będzie oglądać w domu” – powiedział Block.
(Łabędzia Pieśń tydzień 1 wyniósł 42 124 USD, przy średniej na ekran wynoszącej 1170 USD).
Przyczepa, Łabędzi śpiew
Sony Pictures Klasyczne łuki Zaginiony Leonardo w Nowym Jorku i LA, po którym nastąpi ogólnokrajowe wydanie. Wyreżyserowane przez Andreasa Koefoeda (W domu na świecie, tancerka towarzyska), film — kulisy powstania Salvator Mundi, najdroższego obrazu, jaki kiedykolwiek sprzedano za 450 milionów dolarów — miał swoją premierę na festiwalu filmowym Tribeca w czerwcu. Podąża za rzekomo zaginionym arcydziełem Leonarda da Vinci, od zakupu w zacienionym domu aukcyjnym w Nowym Orleanie, po mistrzowskie pociągnięcia pędzlem ujawnione pod tanią renowacją. i jak jego los był kierowany przez poszukiwanie sławy, pieniędzy i władzy.
Recenzja „The Lost Leonardo”: nitujący dokument bada rekordową sprzedaż obrazu Da Vinci o wartości 450 milionów dolarów. Niektóre twierdzenia były fałszywe
Debiuty IFC Znaczenie Hitlera w 17 teatrach i na żądanie. Najnowszy dokument Michaela Tuckera i Petry Epperlein (Pałac Kanonierów, Miasto Karola Marksa) bada fascynację naszej kultury Hitlerem i nazizmem na tle obecnego wzrostu białej supremacji, normalizacji antysemityzmu i uzbrojenia historii. Śledzi dojście Hitlera do władzy i zbrodnie z historykami i pisarzami, w tym Martinem Amisem, Deborah Lipstadt, Saulem Friedlanderem, Francine Prose, Yehudą Bauerem i słynnymi nazistowskimi łowcami Beate i Serge Klarsfeld.
i CODA jest emitowany w ponad 40 kinach na 20 największych rynkach oraz w Apple TV+. Zwycięzca nagrody jury Sundance został przejęty przez Apple za rekordową kwotę 25 milionów dolarów.
Scenariusz i reżyseria: Siân Heder z Emilią Jones, Marlee Matlin, Eugenio Derbez, Troyem Kotsurem, Ferdią Walsh-Pelo, Danielem Durantem, Amy Forsyth i Kevinem Chapmanem. Producenci: Philippe Rousselet, Fabrice Gianfermi, Patrick Wachsberger, Jérôme Seydoux.
Film śledzi siedemnastoletnią Ruby (Jones), jedynego słyszącego członka rodziny niesłyszących (CODA oznacza „dziecko dorosłych niesłyszących”). Jej życie kręci się wokół tłumaczenia dla rodziców (Matlin i Kotsur) i pracy na łodzi rybackiej rodziny przed szkołą. Kiedy odkrywa zamiłowanie do śpiewu i zostaje poproszona przez nauczyciela chóru, by zapisała się do szkoły muzycznej, jest rozdarta między obowiązkami rodzinnymi a realizacją marzeń.
Sundance Review: premierowy film „CODA” z udziałem zdobywczyni Oscara Marlee Matlin