Kate strzela, strzela, tnie, goni, bójki i wszystko pomiędzy, a każda sekwencja, w której to robi, pozwala na jej własny, niepowtarzalny smak i kąty.
Pokusa bohatera zabójcy nie jest zbyt skomplikowana. „Zatrudniony zabójca” to rodzaj pracy, która sprawia wrażenie, jakby istniała na obrzeżach rzeczywistości, a jednocześnie jest bardzo realna i zawiera głębokie konflikty zarówno wewnętrzne, jak i zewnętrzne. Często jest to praca egzotyczna, zabierająca postacie w odległe miejsca i wiążąca się tylko z ekstremalną stawką i konsekwencjami. To opowiadanie ryb w beczce – dlatego jest to materiał, który regularnie generuje niezwykle ogólne wyniki.
Widzieliśmy już doskonały przykład tego z Netflix w 2021 roku, ponieważ w lipcu ubiegłego roku serwis zadebiutował Navot Papushado Koktajl proszkowy, a teraz, kilka miesięcy później, streamer zrobi to ponownie z wydaniem Cedrica Nicolasa-Troyana Kate. Podobnie jak film akcji Karen Gillan, nowy film jest również filmem osaczonym i podciętym przez wszelkiego rodzaju stereotypy, co skutkuje przewidywalną i rozczarowującą historią – ale wyniki są przynajmniej nieco inne. Kluczowe odchylenie polega na tym, że ten drugi akcentuje umiejętności, podczas gdy ten pierwszy jest po prostu pustym stylem, a to przynajmniej czyni go bardziej wciągającym i satysfakcjonującym.
Kate (Mary Elizabeth Winstead), której akcja rozgrywa się w Tokio w Japonii, jest młodą kobietą, która spędziła prawie całe swoje życie na trenowaniu, by zostać i działać jako niezależna zabójczyni. Jej postać / opiekun Varrick (Woody Harrelson) zarządza celami, które wykonuje, a ona wykorzystuje swoje wyrafinowane zdolności fizyczne i wiedzę o broni palnej, aby wykonać zadanie.
Jak zawsze w tego rodzaju filmach, domino kłopotów zaczyna spadać, gdy trafienie się nie uda. Kate zostaje wynajęta do zabicia kluczowej postaci yakuzy i chociaż pomyślnie kończy pracę, prześladuje ją fakt, że mężczyzna ginie tuż przed swoją młodą córką Ani (Miku Martineau). Dziesięć miesięcy poszukiwań duszy później decyduje, że jest gotowa na emeryturę – ale Varrick przekonuje ją, by zrobiła ostatni cios.
Oczywiście, wspomniane trafienie rujnuje jej doskonały rekord, gdy cel ucieka bez przyjęcia śmiertelnej kuli, ale to najmniejsze zmartwienie Kate. Powodem, dla którego tęskniła, jest to, że zaczyna odczuwać skutki uboczne po podaniu śmiertelnej dawki trucizny, która wywołała u niej ostrą chorobę popromienną. Jej śmierć jest gwarantowana, ponieważ nie ma dostępnego antidotum, ale mając jeszcze jeden dzień życia, postanawia spędzić pozostałe godziny na polowaniu na winnych i zabraniu ich ze sobą do grobu.
Ostatecznym powodem, dla którego warto oglądać Kate, jest wysoka dawka doskonałości Mary Elizabeth Winstead.
Jeśli ktoś jest na ogrodzeniu, czy sprawdzić, czy nie Kate, rozstrzygającym o decyzji na korzyść jest występ Mary Elizabeth Winstead. Z Rzecz, do Rozbity, do 10 Cloverfield Lane, Winstead konsekwentnie udowadnia w ciągu ostatniej dekady, że jest jedną z najbardziej niewykorzystanych obecnie pracujących aktorek i robi wielki zwrot w swoim debiucie jako czołowa gwiazda akcji (nie licząc swojej roli w tytułowym zespół w Ptaki drapieżne). Nie jest to najbardziej złożona emocjonalnie rola, jaką podjęła, ale jest wszystkim, czego wymaga – głównie z chłodnym dystansem i profesjonalizmem tłumiącym iskrę wrażliwości, która nie może nie przebijać się przez nią. Nie jest to łatwe do przejścia, ponieważ tego rodzaju postać może z łatwością zanurzyć się w „nie do polubienia”, ale Winstead ma charyzmę niezbędną, aby to zrobić.
Kate doskonale spełnia standardy akcji, których oczekujemy od 87North Productions.
Nie tylko cudownie jest zobaczyć Mary Elizabeth Winstead ponownie w roli głównej, ale niezwykle ekscytujące jest widzieć ją współpracującą z 87North Productions. Z filmografią, która zawiera John Wick kino, Atomowy blond, oraz Nikt, referencje firmy, jeśli chodzi o doskonałość działania, są dobrze ugruntowane i niesamowite jest widzieć, jak ich najnowsza gwiazda działa w ich świecie. Wspomniany film DC Comics już udowodnił widzom, że Winstead potrafi skopać na ekranie mnóstwo dupy (nie wspominając o umiejętnościach, które demonstruje w Scott Pilgrim kontra świat), ale tutaj nie musi dzielić się światłem reflektorów, a produkcja dostarcza kilka wyjątkowych sekwencji, które pozwalają jej zabłysnąć.
Kate strzela, strzela, tnie, goni, bójki i wszystko pomiędzy, a każda sekwencja, w której to robi, pozwala na jej własny, niepowtarzalny smak i kąty. Cedric Nicolas-Troyan kręci to wszystko z ostrą wyrazistością, która podkreśla wspaniałe szczegóły choreografii, nawet przy słabym oświetleniu, i uderza w ten ważny ton między brutalnością a zabawą: czujesz wagę i siłę każdego uderzenia i nie możesz pomóż, ale podziwiaj zręczność, z jaką to wszystko jest wykonywane.
Nawet jeśli widziałeś wcześniej tylko trzy filmy o zabójcach, możesz przewidzieć każdy etap fabuły w Kate.
Co przeszkadza Kate jest to, że wydaje się, że odwrotna ilość energii, która została włożona w stworzenie akcji filmu, została wykorzystana w projektowaniu scenariusza. Choć możesz mieć nadzieję, że film obali od dawna ugruntowane oczekiwania wobec podgatunku, scenariusz Umair Aleem zamiast tego wpada w każdą pułapkę, o której możesz pomyśleć, i nie możesz powstrzymać się od jęku za każdym razem, gdy jedna z twoich wczesnych prognoz dla rozwoju fabuły dochodzi do skutku. Fabuła jest dobrze utrzymana i zawiera kilka ważnych prób komentarzy dotyczących eksploatacji i kolonizacji, ale jest to w większości zbiór podstawowych punktów fabuły owiniętych wokół doskonałych scenografii.
Kate nie jest pierwszym filmem tego typu, jaki widzieliśmy w tym roku, a w ciągu najbliższych 12 miesięcy jest całkiem możliwe, że zobaczymy jeden lub dwa uderzenia dokładnie w ten sam pomysł. W tym sensie film jest w większości mało imponujący, ale zdecydowanie znajduje sposoby, aby się wyróżnić. Przynajmniej miejmy nadzieję, że dzięki temu więcej osób dostrzeże zakres Mary Elizabeth Winstead, a ona będzie nadal realizować jeszcze większe i lepsze projekty w nadchodzących latach.
6 / 10 gwiazdy