Skip to content

Betonowy przegląd kowboja Netflix: Urban Western Idrisa Elby czuje się zarówno znajomy, jak i świeży

20 de sierpień de 2021
Betonowy przeglad kowboja Netflix Urban Western Idrisa Elby czuje sie

[W]choć ma w większości tradycyjny sposób na zdobywanie [its] wiadomości w całej sieci, 30 procent, które sprawiają, że wyróżniają się jako unikatowe.

Zepsuty, Ricky Staub Betonowy kowboj jest więcej niż trochę znajomy. Poszczególne fragmenty jego fabuły to historie, które widzowie widzieli w przeszłości na dużym ekranie – od przestępcy dzieciaka, który został odesłany z domu jako środek korekty kursu; czarnemu nastolatkowi, który daje się uwieść światu przestępczości; do nastolatka, który ponownie nawiązuje kontakt z ojcem, z którym nie ma kontaktu. Nie widząc lasu dla drzew, pomysł ustawienia tych wszystkich rzeczy wydaje się być przygotowaniem do parady tropów i frazesów, ale to pułapka, której film skutecznie unika. Przyjęcie tych elementów narracyjnych i połączenie ich z inspiracją z prawdziwej subkultury nadaje im nową głębię i postrzega film jako wspaniałą opowieść o dojrzewaniu.

Na podstawie powieści „Getto Cowboy” Grega Neri, Betonowy kowboj zaczyna się, gdy nastolatek z Detroit, Cole (Caleb McLaughlin), znajduje się na skraju wydalenia po konflikcie z kolegą z liceum. Zmęczony i nie wiedząc, co jeszcze może zrobić, jego matka (Liz Priestley) postanawia spakować wszystkie swoje rzeczy i zabrać go do północnej Filadelfii, aby zostać z ojcem, Harpem (Idris Elba), który był w więzieniu, gdy Cole urodził się jako pierworodny i większość czasu spędza w lokalnej stajni z członkami klubu jeździeckiego.

Życie Harfy nie jest w stanie opiekować się synem, ponieważ Cole musi spać na kanapie obok konia, który mieszka w salonie, a w lodówce nie ma nic poza piwem, napojem gazowanym i amerykańskim ser. Może jednak zmusić dzieciaka do pracy, więc Cole jest zatrudniony jako stabilny pomocnik. To ciężka praca i niezbyt przyjemna – i niestety nie pomaga w tej sytuacji w żaden sposób bohater ponownie nawiązuje kontakt ze swoim przyjacielem z dzieciństwa, Smushem (Jharrel Jerome).

Szukając wyjścia z Filadelfii, Smush jest teraz dilerem narkotyków, a Harp, wiedząc o tym, chce, aby jego syn trzymał się od niego z daleka. Jest to rada, której Cole głupio nie przyjmuje, a temperatura zaczyna powoli rosnąć, gdy jego kumpel próbuje rozpocząć własną przestępczą działalność i zaczyna przyciągać uwagę niektórych przerażających osób.

Concrete Cowboy przypomina mozaikę wielu innych filmów, ale tworzy wyjątkową kołdrę.

Betonowy kowboj nie tylko czerpie wiele narracji z gatunku dorastania, ale także z westernów (prawdopodobnie nie będzie zaskoczeniem, że miasto grozi zamknięciem stajni, co wymaga od społeczności walki) – ale nawet jeśli potrafisz poskładać się w całość, to nadal przyciąga cię swoją specyficzną estetyką. Tyle razy, ile razy widzieliśmy tego rodzaju historie, są one świeże i przedstawione w nowym świetle, które sprawia, że ​​czują się wyjątkowo, i naprawdę fascynujące jest widzieć, jak wszystko właściwie się zazębia.

Nie jest to pierwszy film, w którym młody buntownik uczy się wartości ciężkiej pracy i odpowiedzialności poprzez sprzątanie stajni, lub który zagłębia się w urok przestępczości i gangów dla czarnych nastolatków, ale oglądanie tych wątków wspólnie eksplorowanych jest zdecydowanie inne. i nadaje filmowi wyjątkowy smak.

Reżyser po raz pierwszy, Ricky Staub, popisuje się imponującym stylem w filmie „Betonowy kowboj”.

Łącząc to, co w przeciwnym razie można by postrzegać jako odmienne elementy, Ricky Staub zasługuje na wielkie uznanie, ponieważ Betonowy kowboj to imponujący debiut fabularny dla filmowca. Choć nie jest to najłatwiejsza mieszanka gatunków, scenariusz, który napisał wspólnie z Danem Walserem, opowiada skutecznie emocjonującą historię, a jego współpraca z operatorem Minką Farthing-Kohl zaowocowała niesamowitymi ujęciami – najlepsze momenty to te, które jednoczą miasto i wieś w piękno (jak dziecko patrzące i uśmiechające się radośnie, gdy majestatyczny koń przejeżdża obok, gdy jest w autobusie z mamą).

Idris Elba, Caleb McLaughlin i Jharrel Jerome prezentują świetne występy, podobnie jak prawdziwi Fletcher Street Riders.

Nadanie filmowi wspaniałej autentyczności to fakt, że Betonowy kowboj zawiera wielu prawdziwych członków filadelfijskiego klubu jeździeckiego w swojej obsadzie, którzy w końcu zapewniają jedne z najlepszych i najbardziej imponujących występów w zespole – wyróżnia się Jamil Prattis jako Paris, który kończy się kluczową rolą bycia tym, który pokazuje Cole’owi liny w stajni. Jeśli chodzi o „gwiazdy”, Caleb McLaughlin prezentuje mocny, emocjonalny występ prowadzący, który demonstruje pewien ekscytujący zakres (postać nie może bardziej różnić się od Lucasa Sinclaira na Dziwniejsze rzeczy).

Nie będąc doświadczonym ojcem i mając tendencję do trzymania Cole’a na dystans, obecność Harpa w filmie nie jest zbyt stała w filmie, co powoduje, że Idris Elba nie ma wystarczającej ilości czasu na ekranie, której można się spodziewać – ale zdarza się też, że jest aktorem, który nie potrzebuje stałej obecności, aby wywrzeć duży wpływ, i Betonowy kowboj udowadnia to. Kiedy Harp zaczyna opiekować się swoją ojcowską stroną, wnosi potężną dawkę powagi i emocji, a punktem zwrotnym jest fantastyczna scena, w której dzieli się z synem muzyką Johna Coltrane’a.

Betonowy kowboj to film, który ma coś do powiedzenia na temat pasji, więzi, szacunku i rodziny, i chociaż ma w większości tradycyjny sposób przekazywania tych wiadomości, 30 procent, które sprawiają, że wyróżnia się jako wyjątkowy, bardzo się liczy. To szczery i uderzający film, który podkreśla niesamowitą tradycję, ma potencjał, aby wywrzeć wspaniały wpływ.

7 / 10 gwiazdy

Czy ten post był pomocny?