Skip to content

Dlaczego Lanette z Seinfelda wygląda tak znajomo

24 de październik de 2022
l intro 1666621387

Amanda Peet uśmiechnięta

„Ogłaszam to, lato George’a!” Jeden z bardziej popularnych z niezliczonych linijek do „Seinfelda” (jak w megahitie NBC z lat 90.), ten wiersz rozpoczął odcinek, w którym George (Jason Alexander) marnuje trzy miesiące płatnej odprawy w wygodnym fotelu. Zobaczył również, jak Elaine (Julia Louise-Dreyfus) zostaje przyłapana na nabijaniu się ze współpracownika (Molly Shannon), Kramer (Micheal Richards) „wygrywa” nagrodę Tony, a Jerry (Jerry Seinfeld) zatrudnia George’a jako asystenta ds. relacji go z nową, bardzo rozpoznawalną dziewczyną.

„Seinfeld” trwał przez dziewięć sezonów i zrewolucjonizował przemysł sitcomów jako „program o niczym”. Luźno oparty na życiu twórców Jerry’ego Seinfelda i Larry’ego Davida („Curb Your Enthusiasm”), w serialu pojawiło się całe mnóstwo aktorów (sprawdź tę listę z Business Insider), zanim stali się wielkimi nazwiskami. Bryan Cranston („Breaking Bad”), Courtney Cox („Przyjaciele”), Denise Richards („Świat to za mało”) i James Spader („Czarna lista”) – wszyscy pojawili się podczas trwania serialu.

Godne uwagi występy pojawiło się również przez wiele przyszłych gwiazd jako ukochanych Jerry’ego przez cały sezon, w tym Teri Hatcher („Desperate Housewives”), Christine Taylor („Dodgeball”) i Lauren Graham („Gilmore Girls”). „Lato George’a” to finał sezonu 8, w którym Jerry interesuje się nową miłością o imieniu Lanette. Prowadziła intensywny tryb życia, a Jerry miał trudności z rozszyfrowaniem, czy spotyka się jednocześnie z innymi ludźmi. Jeśli ostatnio oglądałeś odcinek w serwisie Netflix, być może zorientowałeś się, że już ją gdzieś widziałeś. W rzeczywistości prawdopodobnie widziałeś aktorkę Amandę Peet w wielu miejscach. Oto niektóre z najsłynniejszych ról Peet.

Amanda Peet była w Ona jest tą jedyną

Daleka od przeboju filmowego, a nawet jednej z jej najsłynniejszych ról, „Ona jest tą jedyną” była jednym z pierwszych, kiedy widzowie mogli zobaczyć Amandę Peet dzielącą ekran z niektórymi z największych nazwisk, które jeszcze eksplodowały w Hollywood. Film opowiada o dwóch braciach, Mickey (scenarzysta i reżyser Edward Burns) i Francisie (Michael McGlone), którzy kierują swoim życiem z bardzo różnych miejsc. Mickey, porywczy romantyk, dochodzi do siebie po złamaniu serca przez zdradzającą byłą narzeczoną Heather (Cameron Diaz), kiedy spotyka i poślubia Hope (Maxine Bahns) w ciągu 24 godzin. Francis jest upartą historią sukcesu z Wall Street, która zdradza swoją żonę (Jennifer Aniston) z byłą Heather swojego brata. Próbuje przeprowadzić ich przez ich zamęt, patriarcha rodziny, grany przez legendarnego Johna Mahoneya.

Peet pojawia się w kilku scenach jako siostra Jennifer Aniston. Wydaje się, że ma bardzo bezpośrednią i bezpośrednią osobowość, której wielu ludzi doświadcza od nowojorczyków. Okazuje również ślad zazdrości w stosunku do swojej siostry, która czuje, że trafiła w dziesiątkę, poślubiając bogatego faceta z Wall Street, wielokrotnie komentując, że chce znaleźć jednego z nich.

Podczas gdy jej rola była drugorzędną postacią drugoplanową, była to prawie znacznie ważniejsza rola. W wywiadzie dla Indie Film Hustle w 2021 roku Ed Burns ujawnia, że ​​Peet i inna drugoplanowa postać grana przez Leslie Manna dostali te role po tym, jak nie pojawił się na przesłuchaniu do ról Diaza i Aniston. Mogła mieć rację nad przepaścią wybuchu w „Ona jest tą jedyną”, ale miała zamiar zrobić znacznie większe rzeczy.

Była zapaloną zabójczynią w The Whole Nine Yards

Amanda Amanda Peet przeprasza

Przełom dla Amandy Peet nastąpił prawdopodobnie w 2000 roku, kiedy pojawiła się w „The Whole Nine Yards” u boku hollywoodzkich gwiazdorów, takich jak Bruce Willis („Szklana pułapka”, „Piąty element”), nieżyjący już Michael Clarke Duncan („Zielona mila”, „Armageddon”), Rosanna Arquette („Pulp Fiction”, „Desperately Seeking Susan”) i Matthew Perry („Friends”, „17 Again”). Film opowiada o Oz (Perry), dentyście mieszkającym w Kanadzie w życiu nękanym przez nieszczęście zawodowe i małżeńskie. Życie staje się przerażająco ekscytujące, gdy do sąsiedztwa wprowadza się światowej klasy mafijny zabójca Jimmy the Tulip (Willis). Oz utknął między tłumem, zabójcami i żoną, która również chce go zdemaskować.

Peet gra Jill, higienistkę stomatologiczną pracującą w gabinecie Oza, która sama okazuje się aspirującą zabójczynią. Okazuje się, że wzięła kontrakt na zabicie Oza, ale nie mogła się zmusić, by przez to przejść ze względu na jego czystość. Wyjawia ten sekret, gdy odkrywa, że ​​Jimmy Tulip jest jego sąsiadem, wykorzystując informacje, by poznać swojego idola. W końcu łączy się z zabójcą, aby uwolnić go z uścisku mafii, rozpoczynając z nim romantyczną relację. Część przyniosła ze sobą kontynuację zatytułowaną „Całe dziesięć jardów” cztery lata później.

W wywiadzie dla Screen Slam podczas premiery filmu ujawniła, że ​​większość jej fizycznej komedii była przypadkowa. „Fizyczna komedia, którą zrobiłem, była przez przypadek. Po prostu potknęłam się i upadłem, i to nie dlatego, że jestem dobrą aktorką, tylko dlatego, że jestem wielkim dupkiem”. Odnosi się to do momentu, gdy schodzi z trawiastego wzgórza w szpilkach, a widzowie widzą ją w tle skręcającą kostkę i upadającą.

Była nieznośna w Ratowaniu Silvermana

Amanda Peet i Jason Biggs biorą ślub

Amanda Peet pojawiła się w kolejnej komedii już w następnym roku, choć ta była zdecydowanie mniej zabawna. Gdyby „The Whole Nine Yards” znajdowało się na szczycie trawiastego wzgórza, które upadło, „Saving Silverman” znajdowałby się w mokrej trawie na dole, której unikasz, aby nie śledzić go w domu. Film podąża za trzema przyjaciółmi — Darrenem (Jason Biggs), Waynem (Steve Zahn) i JD (Jack Black) — którzy są rozdarci przez nowe zainteresowanie miłością. Wayne i JD są zirytowani, że ich najlepszy przyjaciel (i członek ich zespołu zajmującego się coverowaniem chodników Neila Diamonda) jest zauroczony spiętą, wredną dziewczyną o imieniu Judith (Peet). Podczas gdy ona zabrania Darrenowi dalszego spędzania czasu z chłopakami, opracowują plan porwania jej i udawania, że ​​nie żyje, łącząc go ze swoją dawną ukochaną (Amandą Detmer).

Wcielona przez Peeta postać Judith miała być niezamierzonym złoczyńcą w filmie, uniemożliwiającym mu widywanie się z przyjaciółmi i granie muzyki, którą kochają. Niestety, granica między złoczyńcą z komedii slapstickowej a rozsądną dojrzałą kobietą jest zatarta, ponieważ Peet wydaje się jedynym w filmie, który ma cechy odkupienia. W swojej zjadliwej recenzji filmowej Roger Ebert zauważył: „Peet jest zbyt miły, by grać kogoś tak wrednego”.

Półgwiazda Eberta nie była jedyną negatywną recenzją filmu, ponieważ ma 19% krytyków i 51% opinii widzów na temat Rotten Tomatoes. Michael Dequina z The Movie Report powiedział: „Ocalenia potrzebuje publiczność, a nie tytułowy bohater”. Ze stosunkowo nowym początkiem kariery i gatunkiem wypełnionym filmami takimi jak „American Pie”, „Jest coś o Mary” i „Głupi i głupszy”, ten film mógł na stałe zatrzymać karierę Peet, ale zamiast tego wybrała inną ścieżkę.

Poszła trasą thrillera z Tożsamością

Amanda Peet kapie mokrą

Dwa lata później Amanda Peet dostała rolę w thrillerze Tożsamość w reżyserii Jamesa Mangolda („Logan”, „Indiana Jones 5”). W filmie występują John Cusack („Grosse Point Blank”, „High Fidelity”), nieżyjący już Ray Liotta („Goodfellas”, „Field of Dreams”) i Rebecca De Mornay („Ryzykowny interes”, „Crashers”). Ed (Cusack) jest byłym detektywem policyjnym, który podczas ulewy zostaje uwięziony w hotelu pośrodku pustkowia. Pozostali mieszkańcy hotelu zaczynają jeden po drugim umierać, zanim odkryto między nimi tajemnicze połączenie.

Peet pojawia się jako Paris, prostytutka próbująca uciec od życia, kiedy zostaje wepchnięta do hotelu z policjantem, aktorką, rodziną, niespokojną parą i oficerem więziennym ze skazanym przestępcą, którego przewozi. Podczas gdy spędza większość czasu na ekranie, pomagając Cusackowi dotrzeć do sedna morderstw, staje się jedną z ostatnich osób stojących na końcu, po zwrocie, którego nikt nigdy nie widział.

„Tożsamość” oznaczała również początek współpracy z Johnem Cusackiem w pierwszym z trzech filmów. Na planie żartowała w wywiadzie za kulisami, że błagała reżysera o dodanie do scenariusza sceny pocałunku z Cusackiem, czego żartobliwie odmówił. Powiedziała, że ​​wejście w postać nie było trudne, zimne i mokre warunki na planie ją wyczerpały i łatwo było jej się przestraszyć w tych warunkach.

W 2012 roku wyprzedziła kalendarz Majów

Amanda Peet oglądająca koniec świata

A skoro już mowa o Johnie Cusacku, Amanda Peet ponownie spotkała się z nim w 2009 roku w katastrofalnym filmie Rolanda Emmericha „2012”. Film grał na histerii, której oczekiwano wraz z końcem kalendarza Majów i zbliżającym się „końcem świata”. W filmie zagrali Cusack, Thandiwe Newton („Westworld”, „Crash”), Chiwetel Ejiofor („12 lat niewolnika”, „Dr Strange”) i Woody Harrelson („Igrzyska śmierci”, „Zombieland”), a następnie walczący pisarz (Cusack), który chroni swoją rodzinę, gdy uciekają przed trwającymi globalnymi katastrofami, które nadejdą wraz z końcem świata.

Peet pojawia się jako żona Cusacka i chociaż miała ten pocałunek z Cusackiem, za którym tęskniła w „Tożsamości”, była zbyt zajęta, by cieszyć się tym, gdy ona i Cusack spędzali cały czas w ucieczce, aby uniknąć śmierci. W wywiadzie dla Cinemablend aktorka mówiła o robieniu akrobacji do filmu. „Wychyliłem się z lecącego samolotu w uprzęży, aby sięgnąć po rękę Johna, podczas gdy Roland [Emmerich] był w helikopterze filmując mnie. Miałem taki moment, w którym powiedziałem sobie: „Przebyłeś długą drogę od reklamy Skittles”.

Powiedziała, że ​​jej marzeniem było nagranie romantycznej komedii z Cusackiem i że dialogi stały się lepsze w „2012” niż w niektórych poprzednich filmach Emmericha. „Ale większość z nich była na stronie. Myślę, że jest bardzo zaangażowany w tę część historii, ponieważ myślę, że uważa, że ​​bez względu na to, jak duży jest, to nie zadziała. Nie będzie super, jeśli nie będziesz z maleńka cywilna rodzina i ich dynamika. Będzie pusta”.

Nauczyła się baseballa dla Brockmire

Amanda Peet kłóci się

Jedną z najnowszych ról Amandy Peet jest serial IFC „Brockmire”, w którym główną rolę gra Hank Azaria („Simpsonowie”, „Klatka dla ptaków”). Śledzi zhańbionego spikera baseballu, który ma bardzo tragiczny i publiczny krach na antenie po odkryciu ciągłego oszustwa jego żony. Po zwolnieniu przenosi się do małego miasteczka i zostaje zatrudniony jako komentator drużyny baseballowej niższej ligi, Morristown Frackers.

Peet gra Julesa Jamesa, właściciela zespołu i kogoś, kto łączy się z Brockmire zarówno w baseballu, jak i w alkoholu. Ta dwójka bardzo się do siebie pociąga, dzieląc swój czas równo między baseball i picie. Podczas wywiadu z Parade, Peet opisał swoją postać, mówiąc: „Dla alkoholika ma razem seks”. Kontynuuje wywiad, aby omówić swoje przygotowania do roli i konieczność nauki baseballu.

„Obejrzałem dokument Kena Burnsa; przeczytałem trochę i spojrzałem na dokument o Portland Mavericks, którzy byli drużyną z niższej ligi. Czuję, że nie zachowałem tak wiele. Nadal musiałem zapytać Hanka: „Jestem Powinnam być szczęśliwa, gdy biegnie do pierwszej bazy, czy smutna?”. Wyznała, że ​​chociaż jej postać jest wielkim fanatykiem baseballu i posiada nawet drużynę z niższej ligi, nie rozumie losu gry. „Kiedy oglądam mecz baseballowy, nie rozumiem, co jest w nim interesującego. Nikt nigdy nie dociera do pierwszej bazy. Mam na myśli, że przez długi czas nikt nie dociera do pierwszej bazy”.

Czy ten post był pomocny?